Clásicos Del Género; Brant Bjork – “Jalamanta” (1999)

Stoner / Desert Rock

(Heavy Psych Sounds)

A la hora de elegir un disco para la tarde-noche de los viernes, reconozco que “Ecos De Sabbath” es la sección de las 3 que tenemos que más difícil me lo pone. Resulta complicado enterrarme en los muchos recuerdos de los 70 y su oscuro y profundo pozo proto metal que sigue dejando joyas ocultas para muchos en el anonimato. Con los “Clásicos Del Género” o “Sonidos Del Ayer”, me encuentro con un problema menor, pero hay que ser muy preciso a la hora de colocar un disco que realmente borde la entrada de un buen fin de semana, al menos uno de esos que la buena banda sonora de “La Habitación 235”, sea el sirope multicolor que baña nuestro pastel surrealista. Al fin y al cabo, bendito problema…

Con este prólogo me aventuro a hablar de un clásico mayúsculo de Palm Desert, trabajo que yo creía haber reseñado por algún lado, pero con más de 10.000 artículos publicados no solo en este umbral psicodélico, sino en otros portales para los que he colaborado, a veces uno se pierde dentro de tantos y tantos discos.

“Jalamanta” es el elegido para la ocasión, un recuerdo mítico de ese Rancho De La Luna, que tantas odiseas musicales ha gestado desde los 90 hasta el presente. Un icono como estudio de grabación en medio del desierto de Mojave y a principios de 1999, las ideas de un solitario Brant Bjork, despojado de sus cadenas en Kyuss, sus colaboraciones en Queens Of The Stone Age o Fu Manchu, iniciaría el rumbo a su carrera en solitario.

Aunque esto tampoco le detuvo, este trotamundos del desierto californiano, tuvo el tiempo suficiente para tan solo unos meses después dejar que ese característico boogie del desierto suyo, tuviera otra aventura en conjunto con Che y su magnífico “Sounds Of Liberation” (reseña aquí).

Ciñéndonos a “Jalamanta”, y esa magnífica reedición (mejor cubierta exterior diseño del propio Bjork) impresa por Heavy Psych Sounds en el 2019 con motivo de su 20 aniversario, viajamos a finales del siglo XX y desde Joshua Tree se grabó el debut en solitario de Bjork, que con el tiempo se ha convertido en un peso máximo al culto del desierto californiano.

Lo que Yawning Man hacía de su característico stoner una explosión de sinuosas atmosferas envolventes, Brant Bjork también implantaba su ley pacifista, cayendo en la serenidad de ese mencionado boogie arenoso, que con el tiempo y sus muchos proyectos, se convertiría en el buque insignia de su sonido.

“Jalamanta” es la génesis de todo este movimiento de lo más pegadizo, y es que la música de Brant Bjork es el mejor aperitivo para las tardes veraniegas, las generator sessions, o simplemente disfrutar de la inmensidad del desierto viendo como este “Jalamanta” nos ofrece esa perspectiva espaciosa y relajante.

No voy a ponerme a reseñar un disco que en la inmensa mayoría de este umbral psicodélico ya todos conocemos, pero el simple hecho de volver a él para que perdure su gran recuerdo, ya es todo un indicador para que pasen un buen fin de semana y desconecten bajo el legado de todo lo que nos ha dejado el señor Bjork, empezando por este origen de todo que es “Jalamanta”.

Sin duda, su reedición de 2019 completa un círculo de grabaciones que hacen de la huella de este “Jalamanta” viajar hasta el último minuto en la mente de Brant, en aquel 1999 bendecido por su espíritu desértico con un mayor número en su tracklist, sumado a la edición original registrada por su propio sello Duna Records.